Một số lưu ý khi chụp ảnh kỷ niệm sinh nhật cho bé
Là một phong cách chụp ảnh phổ biến trên các blog ẩm thực, Instagram và thậm chí trong các sách nấu ăn, phong cách chụp ảnh chiaroscuro cũng thường được gọi là “chụp ảnh tối” vì nhiều ảnh theo phong cách này khắc họa bóng mạnh và có cảm giác buồn, gây ấn tượng. Tuy nhiên, yếu tố thực sự đặc trưng của phong cách này là sự đan xen khéo léo giữa các vùng bóng sâu và các vùng sáng (trong tiếng Ý, “chiar”= “sáng”, “oscuro”=”tối”), làm nổi bật đối tượng. Bài viết này chia sẻ một số thủ thuật về cách kiểm soát ánh sáng và tạo kiểu cho ảnh của bạn để tạo ra những tấm ảnh chụp đồ ăn nhìn ngon miệng theo phong cách này một cách thành công. (Người trình bày: Reiko Nanto)
EOS 5D Mark II/ EF85mm f/1.2L II USM/ FL: 85mm/ Manual exposure (f/13, 0.3 sec)/ ISO 320 / WB: Manual
Lớp băng trên bánh trong ảnh có chủ đề Alice ở Xứ Xở Thần Tiên, do đó tôi quyết định tạo kiểu cho nó sau tiệc trà trong rừng. Tôi sử dụng tấm phản quang màu đen để tạo bóng và hậu cảnh tối, và đồng thời đảm bảo rằng có đủ ánh sáng chiếu vào những vùng có lớp băng màu trắng sao cho tổng thể ảnh sẽ không tẻ nhạt. Để tránh làm cho bánh trông không quá phẳng, tôi dùng kỹ thuật chiếu sáng mặt bên và cũng trang trí chúng bằng một số đạo cụ tạo kiểu.
Thủ Thuật 1: Kiểm soát ánh sáng và bóng tối
Vì nó có cái tên khác là “chụp ảnh tối”, một quan niệm sai lầm thường gặp là chụp ảnh theo phong cách chiaroscuro chỉ liên quan đến cái tối. Tuy nhiên, việc chỉ làm cho ảnh thiếu sáng để làm cho nó tối đi về mặt trực quan sẽ không tạo ra ảnh chiaroscuro thành công. Đừng quên rằng “chiaroscuro” có nghĩa là “sáng-tối”: Ảnh của bạn cùng cần có ánh sáng ở những khu vực thích hợp. Vẻ đẹp của ảnh chiaroscuro nằm ở việc sử dụng khéo léo độ tương phản giữa các vùng sáng và vùng tối sâu.
Những chi tiết tinh tế cũng quan trọng. Đảm bảo rằng ánh sáng đủ dịu để làm nổi bật tính ba chiều của đối tượng, và đảm bảo rằng sự chuyển tiếp giữa vùng sáng và tối được mượt mà và không đột ngột. Chìa khóa để đảm bảo điều này là bằng cách kiểm soát cách ánh sáng đi vào ảnh bằng cách tạo ra đường đi cho chúng, và bằng cách sử dụng một tấm phản quang màu đen (hoặc thậm chí là vài tấm) theo cách tạo ra đủ bóng trong ảnh để có cảm giác căng thẳng.
Tôi sẽ khuyên bạn sử dụng kỹ thuật chiếu sáng một bên cho phong cách chụp ảnh này, vì góc chiếu sáng này cho phép bạn dễ dàng tạo ra độ tương phản mạnh giữa vùng sáng và vùng tối. Các màu tối hấp thu ánh sáng và tạo ra bóng, do đó hãy chọn một màu tối cho những vật sẽ tạo thành hậu cảnh (hay phông nền) của ảnh.
Một tấm ảnh thành công
EOS-1D X/ EF28-70mm f/2.8L IS USM/ FL: 70mm/ Manual exposure (f/6.3, 1/50 giây)/ ISO 500/ WB: 4700K
Ảnh đơn sắc này được tạo ra bằng cách tạo kiểu cho những chiếc bánh snowball, một cái khay và đồ dùng màu đen, và đế xám. Ánh sáng một bên từ bên phải tạo ra lượng ánh sáng vừa phải để làm nổi khối và sự chuyển tiếp mượt mà giữa các vùng sáng và tối, hướng sự chú ý của người xem vào những cái bánh snowball và cái đế có hoa văn.
Cài đặt ánh sáng
A: Tạo ra một lỗ mở để ánh sáng đi vào
B: Tạo ra bóng và sự chuyển tiếp tông màu giữa vùng sáng và tối ở đế
C: Sử dụng một tấm phản quang màu đen để hấp thu ánh sáng và thêm bóng.
Tôi sử dụng các tấm phản quang màu đen để chặn khu vực xung quanh đối tượng, và tạo ra một lỗ mở ở bên phải, cho phép tôi chiếu ánh sáng bên vào bố cục. Các tấm phản quang màu đen cũng nhấn mạnh bóng của đối tượng. Ánh sáng quá mạnh sẽ dẫn đến sự chuyển tiếp gắt với các vùng tối, điều này sẽ làm ảnh hưởng đến nỗ lực tạo ra không khí nhẹ nhàng. Để làm dịu ánh sáng, sử dụng một tấm rèm đăng ten hoặc một bộ khuếch tán.
Chìa khóa trong việc tạo kiểu ảnh chiaroscuro nằm ở hậu cảnh
Hậu cảnh có màu tối
Hậu cảnh có màu sáng
Khi chụp ảnh chiaroscuro, hãy chọn một thứ gì đó màu tối để làm hậu cảnh/nền. Hậu cảnh có màu tối có cùng tác dụng như tấm phản quang màu đen trong đó chúng hấp thu ánh sáng và nhấn mạnh bóng tối. Ngược lại, hậu cảnh có màu sáng sẽ phản chiếu ánh sáng và làm giảm bóng tối, đây là hiệu ứng trái ngược với những gì bạn muốn có được trong chụp ảnh chiaroscuro.
Sự khác biệt giữa ảnh chiaroscuro và ảnh thiếu sáng
Ảnh chiaroscuro
Ảnh thiếu sáng
Trong ảnh chiaroscuro, bóng tối đã được cố tình tạo ra sao cho đồ ăn, là đối tượng chính của ảnh, có vẻ sáng hơn về độ tương phản. Bạn cũng gần như tưởng tượng đồ ăn kêu xèo xèo vì cách tỏa sáng của nó, nhưng hãy để ý những vùng sáng này vẫn được kiểm soát như thế nào để cho nó không bị cháy sáng. Trong khi đó, ảnh thiếu sáng chỉ là ảnh có tổng thể tối, hoàn toàn không có độ tương phản giữa vùng sáng và tối.
Thủ Thuật 2: Đừng để đồ ăn chờ trong khi bạn cài đặt! Hãy chuẩn bị trước
Nếu bạn muốn ảnh của bạn trông ngon miệng, điều quan trọng nhất là chụp ảnh khi đồ ăn mới mang ra từ bếp. Bạn để đồ ăn ở ngoài càng lâu, nó sẽ trông càng kém ngon, do đó hãy đảm bảo bạn chụp đồ ăn khi vẫn còn bốc khói, và đồ ăn lạnh trước khi chúng tan chảy. Về mặt đó, tốc độ là rất quan trọng đối với mọi dạng chụp ảnh đồ ăn.
Với mọi tinh chỉnh về góc chiếu sáng cần thiết, bạn có thể dành ra một lúc trước khi bố trí xong hết. Để đảm bảo đồ ăn tươi mới nhất và ngon nhất có thể, hãy chuẩn bị kỹ trước khi đồ ăn sẵn sàng, hoặc thậm chí là trước khi bạn bắt đầu chuẩn bị đồ ăn. Điều quan trọng là đảm bảo rằng một khi đồ ăn được đưa ra khỏi bếp và đặt lên bàn, buổi chụp diễn ra suôn sẻ nhất có thể.
Khi bạn chuẩn bị bố trí, hãy quyết định hậu cảnh, dĩa và đồ dùng, tạo kiểu, và ánh sáng. Sau đó, chụp thử vài tấm với các dĩa nằm vào vị trí (không có đồ ăn). Cố định khoảng cách và góc chụp, độ dài tiêu cự của ống kính, các thiết lập máy ảnh, và kỹ thuật lập bố cục (chẳng hạn như bạn có sắp sử dụng bố cục Quy Tắc Phần Ba hay không). Lắp máy ảnh lên chân máy sẽ giúp ổn định máy ảnh nếu bạn quyết định thay đổi các thiết lập phơi sáng, khẩu độ, hoặc tiêu điểm trong khi chụp. Trong tình huống lý tưởng, tất cả những gì bạn cần làm sau đó là đặt đồ ăn vào và chụp.
EOS 5D Mark II/ EF24-105mm f/4L IS USM/ FL: 88mm/ Manual exposure (f/5.0, 1/60 giây)/ ISO 400/ WB: Daylight
Bất kỳ thứ gì có hương vị matcha thường được tạo kiểu với những yếu tố Nhật Bản truyền thống, nhưng ở đây, tôi quyết định sử dụng một phong cách mang tính Tây Phương hơn. Sự kết hợp giữa Đông và Tây tạo ra một hình thức thanh lịch, tinh tế. Để làm nổi bật chi tiết hoa văn của những cây kem và đảm bảo rằng sự chuyển tiếp giữa vùng sáng và tối được mượt mà và không đột ngột, tôi tinh chỉnh góc chiếu sáng và vị trí của những tấm phản quang màu đen trong khi chụp thử. Tôi chỉ múc kem sau khi đã chuẩn bị xong hết.
Tinh chỉnh hướng ánh sáng và tất cả chi tiết khác trong khi chụp thử.
Tôi thực hiện nhiều điều chỉnh nhỏ đối với vị trí và bố cục của những cây kem để đảm bảo rằng hình dạng giống nhau của chúng tạo thành một môtíp có thẩm mỹ và hài hòa. Đối với những điều chỉnh như thế, điều tuyệt đối cần thiết là phải cố định máy ảnh bằng chân máy.
Thủ Thuật 3: Đồ ăn trông ngon hơn nữa nếu bạn chụp với độ sáng và độ lấp lánh vừa phải
Súp và đồ ăn có nước sốt và nước thịt trông “nhiều nước hơn” và ngon hơn nếu bạn chụp những vùng sáng theo cách làm nổi bật độ sáng của chúng và làm cho chúng trông lóng lánh hơn. Chìa khóa nằm ở góc chụp: Chọn kỹ thuật chiếu sáng một bên hoặc ngược sáng một nửa, và sau đó chụp từ góc chéo bên trên đối tượng. Tuy nhiên, điều cũng quan trọng là phải điều hòa tỉ lệ độ sáng với đồ ăn. Nếu có quá nhiều vùng sáng bóng, đồ ăn sẽ có vẻ dư sáng; nếu không đủ, đồ ăn sẽ trông không kích thích. Duy trì vùng sáng ở không quá 20 đến 30 phần trăm đồ ăn.
EOS 5D Mark II/ EF100mm f/2.8L Macro IS USM/ FL: 100mm/ Manual exposure (f/6.3, 1/40 giây)/ ISO 400/ WB: Daylight
Chụp từ các góc khác nhau để chụp lại những vùng sáng như những vùng lấp lánh trên bề mặt súp. Làm thử và sửa lỗi sẽ có khả năng là cần thiết trước khi bạn tìm được vị trí chụp hoàn hảo ở đó độ sáng trông vừa phải.
Bài viết liên quan
